Pintura

Las técnicas de rascado y absorción de la pintura

Para los artistas no es un secreto que puede haber disconformidad y cometido de errores cuando se lleva a cabo una obra, lo cual es absolutamente normal y tiende a ser lo contrario de la creencia sobre que los pintores son seres perfectos que hacen sus cuadros de la noche a la mañana, sin cometer

La técnica pictórica del impasto

Cuando se trata de técnicas usadas en el arte pictórico las mismas resultan ser muy extensas y variadas, abordando desde lo que respecta al uso de elementos y recursos hasta la forma directa e indirecta de su aplicación en el lienzo o soporte. Así, el artista logra plasmar diferentes efectos y propósitos de su agrado

Sabiendo más del tipo de pintura conocida como temple

Si bien las pinturas como la acuarela, el óleo y los acrílicos son bastante conocidos y los más utilizados actualmente, éstos no son los únicos tipos de pintura que están disponibles y de hecho pueden considerarse hasta recientes si se les compara con uno concreto que tiene siglos: hablamos de la pintura conocida como temple.

El estilo de transformación de Warhol

Andy Warhol es conocido en el mundo del arte como el creador de la expresión artística pop, convirtiendo en obras los distintos elementos con otra función de corte más propagandística, amarillista o sensacionalista incluida en los medios impresos y de televisión del Siglo XX, transformando en arte lo que sería la cultura de manera directa.

El autorretrato como epopeya pictórica

El retrato siempre ha sido un tipo de pintura muy requerido y codiciado por las personas, por distintas razones como sentirse poderosa y dominante, así como poder ver sus rasgos plasmados en una obra artística que se espera perdure por mucho tiempo. Ahora, cuando el retrato que se realiza pertenece a la misma persona que

El Realismo y Surrealismo como antagonistas relacionados

En el mundo del arte hay tendencias con estilos y propósitos que pueden considerarse contrarios si se comparan directamente con otras, con intenciones que buscan expresar y plasmar aspectos que pueden ser muy relevantes en la primera y casi inexistentes en la segunda. Ahora, en cuanto a tendencias contrarias en el arte parece difícil encontrar

Pintando el otoño

Pintar la naturaleza siempre involucra una gran complejidad, estando la misma formada por diferentes objetos, figuras y formas, expresiones, tonalidad, luces, colores y hasta texturas que cambian de un lugar al otro, dependiendo de tantas variables de clima, ambiente, cultura y otros que en verdad resultan bastante difíciles de imaginar en su totalidad. Por ejemplo,

Pintando en pequeño formato

Usualmente cuando vamos a pintar al óleo no regimos por un tamaño de mediano a grande, donde las pinturas superan fácilmente de los 50 a 80 centímetros para tamaño medio, así como los más de 100 centímetros para los tamaños más extensos, siendo incluso parámetros estandarizados en la mayoría de lugares y para la mayoría

El arte de grabado japonés Ukiyo-e

En Japón existen una gran variedad de expresiones artísticas de distinta naturaleza, ya sean musicales, histriónicas, arquitectónicas, e incluso del tatuaje con el estilo característico conocido como Irezumi que destaca de otras obras. Pues, en lo que respecta al arte pictórico la nación del Sol Naciente también es muy rica en distintos estilos y formas,

Materiales esenciales para empezar a pintar con acuarelas

Las acuarelas son un tipo de pintura especial con características muy distintas a las del óleo y el acrílico, en lo que respecta a base y materiales disolventes y su aplicación y comportamiento en la obra. Por eso, puede parecer desafiante al principio pero al dominarse las acuarelas abren un mundo de hermosas posibilidades, haciendo